Пако Рабан – французский модельер испанского происхождения. Этот человек совершил настоящую революцию в индустрии моды. Он стал первым использовать музыку на показах, выпустил на подиум чернокожих моделей, создал духи унисекс. А одежду и вовсе стал делать не из ткани, а из металла и пластика. Ко всему прочему, он крайне разносторонний человек. Мужчина рисует, увлекается архитектурой, магией и астрологией. А также написал несколько книг.

Детство и юность

Родился Пако Рабан 18 февраля 1934 года в городе Пасахес, в Стране Басков. При рождении получил имя Франсиско Рабанеда-и-Куэрво. Когда началась гражданская война в Испании, его отец – красный генерал – выступил на стороне республиканцев и в 1939 был расстрелян сторонниками Франко.

Мать была атеисткой и убежденной коммунисткой и состояла в ЦК испанской Компартии. Поэтому она понимала, что раз Франко убил ее мужа, то и ее с тремя детьми не пощадит. Поэтому она решила бежать во Францию. Вместе с детьми и матерью она перебралась за границу.

Примечательно, что бабушка Франсиcко была личностью набожной, но при этом верила в магию и занималась ею. Именно она дала мальчику прозвище «Пако», что в переводе с греческого означает «вороненок». Бабушка говорила, что ворон – покровитель их рода. Она учила его понимать магические символы, демонстрировала власть камня и силу воды. Но мама на корню пресекала подобные вещи. Вот так и воспитывался мальчик между двумя противоположностями.

Во Франции мать работала в доме моды у испанского модельера Кристобаля Баленсиаги. Ее практически никогда не было дома, чтобы прокормить семью, она работала чуть ли не круглыми сутками. Поэтому Пако и его сестры рано стали самостоятельными. И домашнее хозяйство ложилось на их плечи.

В свободное от домашних дел время Пако рисовал. Мама ничего не имела против его увлечения, так как видела его талант. Позже он поступил в Национальную школу искусств на архитектора. А чтобы оплачивать учебу, ему приходилось работать. Он стал создавать декоративные элементы и аксессуары для дома моды «Balenciaga», где работала его мать. Позже стал изготавливать аксессуары для «Christian Dior», «Givenchy», «Yves Saint Laurent».

Мода

Еще будучи студентом, модельер начал создавать экстравагантные аксессуары и бижутерию. Основным материалом Пако Рабана стал родоид. Это пластифицированная ацетилцеллюлоза, она обладает хорошей светостойкостью, легко подвергается обработке. С родоидом он мог воплотить любые свои фантазии, что и делал. В 1965 году дизайнер продал свыше двадцати тысяч изделий. Именно с этого года созданные им вещи он стал подписывать новым именем – Пако Рабан.

В 1966 году мужчина представил свою первую коллекцию, она получила название «12 платьев, сделанных из современных материалов, которые нельзя носить». Модельер выпустил на подиум темнокожих моделей в металлических платьях. К слову, один наряд Пако создал специально для актрисы – платье из зеркальных дисков, в котором она появилась в фильме «Двое в пути».

На показе мод девушки были одеты в платья из пассатижей, проволоки и алюминиевых пластин. Разумеется, коллекция произвела на публику непомерное впечатление, а о модельере Пако Рабане узнал весь мир. О дизайнере заговорили – человек-скандал, ремесленник, металлург и провокатор.

Все понимали, что подобную одежду носить в повседневной жизни невозможно, но в этом и была «изюминка» Рабана. Мало того, что платье весило 10-15 кг, иногда оно травмировало свою обладательницу. Но со временем одежда от дизайнера стала вполне «носибельной». В том же году модельер представил новую «легкую» коллекцию – из бумаги.

Примечательно, что Пако был не просто идейным вдохновителем, многие свои модели он создавал собственными руками. Одни наряды рождались за считанные часы, над другими он сидел месяцами. Подобных авторских платьев чуть больше трех тысяч. Некоторые из них стали музейными экспонатами – они представлены в музеях Парижа, Нью-Йорка, Пекина и Токио. В его платьях ходили Одри Хепберн, и .

В 1967 году Пако Рабанн создал свой собственный модный дом «Paco Rabanne» в Париже. В том же году открылся магазин от талантливого кутюрье.

Но дизайнер решил пойти дальше – в 1969 году он создал парфюм «Calandre». В то время в мире ароматов царил «лимон», а Рабан продемонстрировал женщинам нечто новое – цветочный аромат с едва уловимым запахом кипариса. Он сразу же покорил женские сердца. Когда модельер понял, что от парфюмерии дом моды получает сверхприбыль, новые ароматы стали выходить с завидной частотой.

А настоящим прорывом стали духи-унисекс – «Paco». Рабан создавал их для современных молодых людей, живущих в шумном мегаполисе. В 1976 году в Шартре был открыт завод по производству парфюмерии.

В 1988 году модельер продемонстрировал публике коллекцию платьев, изготовленных из лазерных дисков, органического стекла и голографического волокна. Каждый показ Пако Рабана становился событием в мире моды, шоу, которое нельзя пропустить.

Личная жизнь

Как часто бывает, что талантливые и одаренные люди не находят себе партнера для жизни. Так вышло и с великим кутюрье. Женщин вокруг Пако Рабана всегда было много, они его любили и хотели быть с ним, не хотел этого он сам. Мужчина не был геем, он просто посвятил свою жизнь миру.

Рабан издает журналы по искусству на собственные средства, открывает культурные центры в странах третьего мира, занимается благотворительностью. Процент от продаж парфюмерии поступает в Фонд борьбы со СПИДом. Когда произошла трагедия в Беслане, Пако нарисовал картину, а вырученные деньги от продаж эскизов он перечислял матерям, потерявшим своих детей.

Пако Рабан – человек мира. И его семья – это наша планета.

Пако Рабан сейчас

Сегодня Пако Рабан отошел от мира моды. На склоне лет мэтр охладел к высокой моде, а в 1999 передал дела молодым, энергичным и не менее талантливым преемникам. С 2014 года модный дом «Paco Rabanne» принадлежит группе компаний «PUIG». Креативным директором бренда является Джульен Доссен. В 2018 году была представлена новая коллекция.

Жюльен Доссен переосмыслил фирменный стиль марки, разумеется, это все те же кольчуги, пластины и чешуйки, но все наряды теперь наполнены легкостью. Дело в том, что Доссен отказался от тяжеловесного металла, вся одежда сделана из пластика. Посмотреть коллекцию можно на официальном сайте и в «Инстаграме» модного дома.

Пако Рабан начал писать книги с 1991 года. За это время он издал 5 книг. Пако затрагивает высоконравственные и религиозные темы. Автор побуждает людей быть искренними и призывает заботиться о ближних. В своих книгах дизайнер пишет о боге, интуиции, вере, любви и даже об апокалипсисе.

Награды и достижения

• 1969 – Награда «Beauty Products Industry» за женский аромат «Calandre»
• 1974 – Награда «The Fragrance Foundation Recognition Awards» за мужской аромат «Paco Rabanne Pour Homme»
• 1989 – Орден Изабеллы Католической за вклад в гуманитарные проекты
• 1990 – Награда «Золотой наперсток» от Международного фестиваля моды.
• 1997 – Премия «Золотая игла».
• 2001 – Золотая медаль за вклад в искусство Испании. Награду лично вручал король Испании Хуан Карлос I.
• 2010 – Кавалер Ордена Почетного Легиона Франции

Креативный, не похожий на остальных, уникальный по стилю мышления и взглядам на мир - все это модельер и дизайнер, покоривший мир еще в средине 20 века - Пако Рабанн.

Пако Рабанн, а точнее Франсиско Рабанеда-и-Куэрво, появился на свет в Испании, в городе Пасахес. Вскоре в стране началась война и гонения, жизнь стала тяжелая и морально невыносимая, да еще и на поле битвы погиб отец семейства - генерал республиканской армии, что стало последней каплей для матери, которая мечтала защитить свою семью. В спешке, бросив все вещи и жилье, мать приняла решение бежать в СССР. Но страна советов не надолго приняла незваных гостей, и семья перебралась во Францию.

В 1952 году молодой и подающий надежды юноша поступил в Парижскую Национальную школу изящных искусств, окончив которую, получил диплом архитектора. Но работать по своей профессии Пако не собирался, ведь его с детства манил мир моды и искусства.

Мать Пако работала модельером в Модном Доме Кристобаля Баленсиаги. Там же, еще студентом Пако начал познавать секреты модной индустрии. Его познания в архитектуре помогли в выбранном юношей направлении – изготовлении аксессуаров и украшений. Наработанные навыки юноша старался расширять всеми возможными способами - он работал на Юбера де Живанши, трудится в Модном Доме Кристиана Диора, Ива Сен-Лорана. Для Модных Домов он изготавливал сумки, пояса, туфли, различные украшения и другие полезные мелочи.

В начале 60-х годов, Пако решил, что пора начинать самостоятельную карьеру. Его страсть и любовь к инновационным материалам сослужила ему отличную службу. Он изготовил пробную партию пластиковых сережек, которые отличались яркостью, необычным дизайном, легкостью и удобством. Украшения пришлись по вкусу молодым девушкам, и только за 1965 год было продано более 20 тысяч изделий. Такой рывок помог молодому человеку осуществить давнюю мечту, заняться изготовлением коллекций моделей одежды из инновационных, креативных материалов.

В 1966 году на Неделе высокой моды в Париже была представлена коллекция, название которой говорило само за себя «12 экспериментальных и негодных к носке моделей из современных материалов». Это был настоящий прорыв и бум в модной индустрии, еще не один дизайнер не решался показать модели, которые заведомо нельзя было приобрести и носить. Еще один креативный акцент показа, на который обратили внимание журналисты и поклонники fashion индустрии – подбор моделей для показа. Свои необычные модели, изготовленные из пластика, бумаги, металлических колец, пластин и меха, дизайнер демонстрировал на темнокожих моделях.

Показ поразил всех присутствующих и пресса, которая приехала на столь значимое событие со всего мира, мгновенно сделала молодого модельера всемирно известным.

Следующая коллекция состояла полностью из бумаги - именно этот материал Пако считал материалом будущего.

Материалы для коллекций с каждым разом расширяли свой ассортимент, Пако комбинировал всевозможные материалы и соединял на первый взгляд несоединимые вещи. Одежда из металла, пластика и кожи в сочетании с сухими цветами, плащи из перьев птиц. Своим главным нарядом в каждой коллекции Пако стал делать платье из легких плетеных колец по виду напоминающее кольчугу.

Еще одно нововведение, за которое мир моды должен быть благодарен именно Пако Рабанну – музыкальное сопровождение показа. До 1967 года коллекции дизайнеров демонстрировались на подиуме под стук каблуков и зачитку описания модели.

В 1968 году Пако предложили стать художником по костюмам в фильме «Барбарелла», где, по мнению критиков, был создан самый запоминающийся образ в истории кинематографа.

Расширение сфер бизнеса произошло у бренда Paco Rabanne в 1969 году, когда был создан первый аромат Calandre, который возглавил все рейтинги продаж парфюмерного мира. Спустя четыре года Пако создал первый мужской аромат Paco Rabanne pour Homme, который сочетал в себе аромат дерева и цветов. Каждый флакон парфюмерной продукции, проданный брендом, делит свою прибыль между производителем и благотворительным фондом по борьбе со СПИДом Sidaction. Причем фонд помогает больным людям по всему миру, в том числе и в России. В 2007 году представители фонда и лично Пако Рабанн приехали в Москву и познакомились с теми, кто нуждается в их поддержке.

В 1976 году дизайнер открывает для себя новое направление в мире fashion индустрии прет-а-порте. Его мужская коллекция Diffusion становится хитом сезона.

В 1980-х годах дизайнер переходит на материалы повторной переработки – губки, газетная бумага, алюминий. Модели для коллекций из представленных материалов создаются от 10 минут и до нескольких месяцев, но все они отличаются четкими, правильными формами. Такая точность и выверенность каждой модели, ее необычные правильные и четкие формы получаются у дизайнера благодаря его архитектурному образованию.

В 1986 году влиятельный модный концерн Puig приобретает Модный Дом Paco Rabanne. Но это не влияет на главного дизайнера, Пако продолжает творить в своем исключительном стиле, внедряя новые разработки и материалы. Так в 1988 году на суд зрителей выносится платье, изготовленное из музыкальных дисков которые только набирали популярность в музыкальной индустрии.

Видя, как много народу посещают показы коллекций Paco Rabanne, бренд открывает свой первый бутик в Париже в 1990 году. Сам бутик тоже стал дизайнерским творением архитектора Эрика Раффи, который вложи в основу проекта, металл и стекло.

В 1991 году Пако решил открыть для мира свои мысли и написал книгу «Траектория» - «Trajectory». Неожиданно для всех книга стала бестселлером и продалась рекордным тиражом в 500 тыс. экземпляров. Год спустя Пако продолжил карьеру удачливого писателя и выпустил еще одну книгу «The End of Times», а в 1994 мир увидел еще одно произведение автора Le Temps Present: le chemin des grand inities. Все книги Пако были переведены на несколько языков и имели достаточно высокий рейтинг продаж.

Столь значимое событие не осталось не замечено креативным директором модного дома, Пако впервые решил использовать для своей коллекции не только неординарный материал, но и практичный. Коллекция, вышедшая в 1990 году, была изготовлена из синтетического материала – легкого и комфортного для носки, который по своей структуре походил на мягкую кожу.

Следующее нестандартное платье, которое привлекло внимание публики, вышло в 1993 году. Материал изготовления как всегда самый уникальный и необычный – оптоволокно. А год спустя Пако радует своих поклонников моделью платья из оргстекла.

В 1996 году дизайнер демонстрирует свою новую идею - платье, созданное из металла и пластика в форме пузыря.

В 1999 году Пако оставляет пост креативного директора бренда, но это не мешает ему заниматься парфюмерией и наблюдать за работой Модного Дома, давая советы тем, кто встал на его место.

Несмотря на старания новых дизайнеров и директоров Модного Дома Paco Rabanne, спрос на одежную продукцию бренда постепенно падает, хотя каждый сезон бренд выпускает коллекции прет-а-порте.

В 2002 пост креативного директора Модного Дома занимает Розмари Родригес. Она старается подражать своему кумиру и, год спустя, радует поклонников бренда платьем из капелек хрусталя.

После ухода Пако бренд практически перестал принимать участие в Неделях моды, но в планах на ближайшее будущее есть намерение вернуться на главные мировые подиумы.

В 2006 году в Москве состоялась выставка работ Пако Рабанна. Среди представленных экспонатов было много картин, которыми гордится автор. Его стиль еще в 70-х годах одобрил Сальвадор Дали и посоветовал художнику не отступать от своего видения.

В 2008 году парфюмерное направление Модного Дома выпустило ароматы для мужчин и женщин, которые стали самым востребованным среди парфюмерной индустрии за последние годы - 1 million (для мужчин) и Lady Million (для женщин).

В целом парфюмерное направление Paco Rabanne отличается выпуском не только запоминающихся ароматов, но и необычным подходом к изготовлению бутылочек, каждая из которых имеет индивидуальный дизайн. Причем коллекционирование бутылочек от духов для многих началось именно с флаконов Paco Rabanne.

У Пако нет семьи, поэтому он старается помочь всем, кто в этом нуждается. Например, после событий в Беслане дизайнер, впечатленный произошедшим, нарисовал тематические эскизы и картину, а все полученные от продажи полотен деньги он направлял матерям, которые потеряли своих детей.

Текст: Инна Славина

Фото: Getty/Fotobank; Rex/Fotodom

Пако Рабан - настоящий мистик и футурист от моды. Его кутюрные творения можно рассматривать бесконечно, поражаясь тщательно выверенным деталям и тому, как в его руках самые неожиданные материалы превращаются в невероятные платья. 18 февраля Пако Рабану исполняется 80 лет. В честь дня рождения великого дизайнера мы предлагаем вам полюбоваться на его самые интересные шедевры.

Пресса окрестила его «Жюль Верном высокой моды», Коко Шанель, то ли в шутку, то ли всерьез, говорила, что он не кутюрье, а слесарь, ну а сам Пако Рабан скромно называет себя ремесленником и упорно пресекает любые разговоры о своей легендарности. Хотя именно это слово как нельзя лучше описывает масштаб его личности и творческий размах.

Все мы родом из детства, и Пако Рабан (чье настоящее имя - Франсиско Рабанеда-и-Куэрво) не стал исключением. На его творчество (а в итоге и на развитие индустрии моды) повлияли две женщины: мама, убежденная коммунистка и атеистка, работавшая в ателье Кристобаля Баленсиаги, и религиозная бабушка, увлекавшаяся магией.

Дерзкие попытки передать волшебство с помощью как самых привычных, так и суперсовременных материалов, отличают все его творчество.

Начинал Пако Рабан с дизайна бижутерии - его недорогие, но оригинальные пластиковые украшения раскупались мгновенно. А в 1966 году модельер представил свою первую коллекцию, в которой было всего 12 платьев, зато каких! Наряды из металла, пластика и проволоки повергли Париж в шок. В прессе дизайнер даже удостоился эпитета «модный террорист». И, кстати, именно Рабана, а не Готье, впервые окрестили «несносным ребенком французской моды».

Затем был оглушительный успех: признание, престижные награды, открытие бутика в Париже, работа в кино и любовь самых стильных звезд. Его платья носили Одри Хепберн, Брижит Бардо и Элизабет Тейлор.

«Я не отметил собой эпоху», - сказал как-то Рабан. И после долгих лет поисков современной формулы моды все же оставил индустрию: в 1999 году дизайнер официально отошел от дел. На месте креативного директора в его модном Доме уже побывали многие талантливые дизайнеры (в том числе Кристоф Декарнен и «индийский Джон Гальяно» Маниш Арора). Однако никто не задерживался надолго . И что-то нам подсказывает, что дело как раз в том, что Пако лукавил, утверждая, что не стал отличительным знаком эпохи. Он сам - эпоха, он - вне времени, вне тенденций и вне условностей. Очень многое из того, что сейчас воспринимается как обыденность, было придумано именно им.

• 1 Именно Пако Рабан догадался сопровождать показ музыкой. Его первое шоу шокировало Париж: модели в удивительных, ни на что не похожих платьях, выходили к гостям, пританцовывая.
• 2 Кстати, о моделях. На том самом первом показе все манекенщицы были темнокожие - неслыханное дело даже для 2014, а что уж говорить о 1966!
• 3 Помимо нарядов из металла и пластика, Рабан также создавал модели из бумаги и скотча, а в 1968 году изобрел вязаный мех.
• 4 Рабан не только рисовал свои невероятные платья. Большую часть каждой кутюрной коллекции он отшивал вручную самостоятельно.
• 5 Французское правительство предлагало Пако Рабану гражданство не один десяток раз. Модельер отказывался, чтобы не обидеть родителей.
• 6 Модельер верил в реинкарнацию и утверждал, что в прошлой жизни он лично знал Иисуса Христа, встречался с инопланетянами и был фавориткой Людовика XV.
• 7 В 1999 году он предсказывал, что космическая станция «Мир» упадет на Париж.
• 8 Рабанн отлично рисует: в 2006 году он впервые показал свои картины миру на выставке в Москве. До этого их мог оценить только Сальвадор Дали: дизайнер показывал их великому художнику еще в 1970-х. Дали, кстати, посоветовал Рабанну продолжать в том же духе.
• 9 В 2011 году Пако Рабан разработал дизайн коробки конфет «Королевский шедевр» для российской компании «АВК».

Вот такой он - странный, противоречивый, опережающий время и безусловно гениальный Пако Рабан. Согласитесь, в современной моде, где уже давно не осталось места чистому творчеству без оглядки на объемы продаж, очень не хватает такого изящного, дерзкого, технически совершенного и по-настоящему красивого безумия. Впрочем, мы, наверное, это заслужили.

Стильные мира сего

Французский кутюрье Пако РАБАНН: "Мне уже 78 тысяч лет, и я помню все свои предыдущие жизни. В XVIII веке я был очень известной парижской проституткой, у меня была большая, красивая грудь, я много работала и зарабатывала приличные деньги"

В переводе с испанского "Пако" означает "ворон". В честь этой мудрой, но довольно зловещей птицы, покровительницы его рода, взял в свое время псевдоним Франсиско Рабанеда-и-Куэрво - ныне всемирно известный французский кутюрье Пако Рабанн.

В переводе с испанского "Пако" означает "ворон". В честь этой мудрой, но довольно зловещей птицы, покровительницы его рода, взял в свое время псевдоним Франсиско Рабанеда-и-Куэрво - ныне всемирно известный французский кутюрье Пако Рабанн. Баск по рождению, архитектор по образованию, писатель и художник по роду занятий, вегетарианец по убеждению, мистик по воспитанию, великий фантазер и гениальный провокатор по зову сердца... Это благодаря ему дамские наряды иронично сравнивают с колючей проволокой: дескать, они позволяют осмотреть территорию, но не дают к ней приблизиться. Ровно 40 лет назад эпатажный кутюрье потряс основы высокой моды, предъявив французским эстетам коллекцию "12 платьев из современных материалов, которые невозможно носить". Чернокожих манекенщиц он одел в металлоконструкции, собранные при помощи паяльной лампы и пассатижей, после чего заставил девушек танцевать. Увидев, как грубый металл царапает нежную кожу моделей, часть публики покинула зал в знак протеста, зато снобы-дизайнеры сразу признали в молодом ниспровергателе устоев коллегу и взяли его идеи на вооружение. Из чего только не клепал свои платья Пако Рабанн - из металлических цепей, бумаги, страусиных перьев, алюминиевой фольги, лазерных дисков, носков, пластиковых бутылок, дверных ручек... Пожалуй, единственным материалом, который его не вдохновлял, была ткань: одежда со швами, по словам мастера, напоминает ему смирительную рубашку - инструмент наказания и кастрации. Пако Рабанн первый начал проводить дефиле под музыку (раньше их сопровождали заунывные комментарии), именно он ввел моду на чернокожих манекенщиц и придумал духи унисекс. Увы, в 2000 году по экономическим причинам кутюрье продал свой брэнд и ушел из высокой моды... Седина выбелила его цвета воронова крыла волосы, а после того как маэстро сломал ногу (скрепленную в нескольких местах металлическим штырем), он не расстается с тростью. Впрочем, в его жилах не остыла кровь отца - генерала Республиканской армии, расстрелянного в 1937 году франкистами, и матери - пламенной соратницы Долорес Ибаррури. Рабанн по-прежнему будоражит умы французских буржуа то заявлениями, что прилетел на Землю с планеты Альтаир, то пророчествами, согласно которым орбитальная станция "Мир" упадет на Париж и наступит апокалипсис... У него куча планов, и, чтобы их воплотить, не хватит и тысячи жизней.

"МНЕ ПОСЧАСТЛИВИЛОСЬ ТРИЖДЫ УВИДЕТЬ БОГА"

- Представляю, мсье Рабанн, как нелегко было вам, очень занятому человеку, выкроить время на интервью...

Это уже мой третий приезд в Украину, а Киев - город, который я очень люблю, и для меня большое удовольствие здесь находиться. У вас потрясающая архитектура, а когда в прошлом году мне посчастливилось побывать на фестивале моды "Киевский подиум", я по достоинству оценил таланты украинских дизайнеров. Замечу, однако, что нынешний мой визит - нечто особенное: я показал рисунки, которые создавал в течение 40 лет. Это черно-белые, графические работы, выполненные в одном стиле.

Рисую я с семи лет и, даже когда учился в парижской Национальной школе искусств, не переставал терзать бумагу. 30-летним я оставил архитектуру и начал заниматься в Париже высокой модой, стал кутюрье. Создавая платья из металла, пластика и бумаги, я хотел, чтобы мода была современной, чтобы она отражала эпоху. Независимо от того, архитектура это, живопись или мода, мои работы всегда символичны.

Меня очень занимает лицо человека, и для себя я сделал потрясающее открытие: оказывается, в нем отражено все прошлое и будущее нашей цивилизации. Форма ушей и носа, разрез глаз - все символично, и я старался передать это в своих глубоко личных, даже интимных, хотя одновременно простых рисунках.

На них нужно смотреть по-особенному, буквально на каждом изображено лицо человека - всегда одинаковое, но никогда не одно и то же. Они, эти лица, спрашивают: "Почему возникла жизнь?", "Почему появились люди?", "Почему существует религия?", "Почему мужчина?", "Почему женщина?"... Создавая на протяжении 45 лет эти картины, я ищу смысл жизни.

Насколько я знаю, ваша бабушка истово молилась Богу, а мама не менее истово - Карлу Марксу. Скажите, а вы человек религиозный или в душе марксист?

Меня воспитали две женщины, которых я очень любил. Мама, дама рациональная, прагматичная, проповедовала диалектику марксизма и утверждала, что религия - это, как и футбол, опиум для народа. Бабушка же была шаманкой: лечила травами и заговорами, снимала руками боль, избавляла от камней в почках. Она показала мне власть камня, силу воды, объяснила значение многих магических символов... На мой взгляд, обе они были правы, поэтому я смотрел на мир двояко: вещи, которые меня окружали, оценивал рационально, но в то же время понимал, что есть и другое объяснение их природы, причины их существования. Еще ребенком я пытался все это понять и заинтересовался религией. Чтобы найти правду, прочитал все священные книги мира: Веды, Тору, Библию, Коран, но в глубине души я христианин, потому что мне посчастливилось трижды увидеть Бога.

- Что вы говорите? Каким образом?

Впервые я увидел Его студентом, мне было тогда 20 лет. В тот день мои друзья играли в футбол, а я сидел на скамье запасных. Шел дождь...

Надо сказать, что в то время я очень много молился, и почему-то у меня вырвалось: "Господи, если ты есть, покажись!". Вдруг дождь прекратился, и передо мною возникла огромная радуга. Я покинул свое тело и оказался перед огромным солнцем, от которого шли лучи правды, справедливости, вечности, доброты. Какой-то голос внутри произнес: "Ты можешь представить меня таким". Я снова очутился на футбольном поле, совершенно потрясенный. Голова шла кругом: что же со мной произошло? Вот, говорят, Бога увидеть невозможно, но я же увидел!

Спустя 20 лет, мне было уже 40, я ехал в такси по Парижу и вдруг, стоя в пробке, услыхал тот же голос: "Ты хочешь увидеть меня снова?". Конечно же, я ответил: "Да!" и опять, как в тот раз, покинул свое тело и очутился перед огромной раскаленной спиралью ярко-красного цвета. Голос сказал: "Ты видишь, я спираль, потому что такова форма жизни на Земле. Так закручиваются ДНК в теле человека и первые маленькие ракушки, появившиеся в те незапамятные времена, когда зародилась жизнь. Точно так же, вращаясь, движется наша планета в Галактике". Это был потрясающий урок!

Когда мне было уже 60 лет, Всевышний спросил в третий раз: "Хочешь меня увидеть?". Разумеется, я снова ответил: "Да!". На сей раз передо мною предстало невероятное зрелище: бесконечное море, и все это огромное пространство заполняли шарики, похожие на жемчужины. "У вас, людей, нет воображения, - сказал мне Господь. - Вы думаете, что я создал только один мир, однако сколько я существую в Бесконечности, в Вечности, столько и создаю миры. Жемчужины, которые ты видишь, это - континуум (то есть непрерывность, неразрывность. - Д. Г. ) пространства и времени, того, что нас окружает".

Все три раза, что я видел Бога, он учил меня чему-то универсальному, всеобъемлющему. Именно поэтому я, очень любопытный человек, живу на этой грешной Земле...

Я никто. Маленький ремесленник, который делает платья, маленький художник, рисующий графику, но Бог дарит мне свою любовь, и жизнь ко мне добра. Мне посчастливилось задать нужные вопросы в нужный момент, но я не принадлежу к какой-либо секте, партии или группе... В молодости, правда, был комсомольцем, но сегодня я просто человек, пытающийся понять, зачем мы пришли в этот мир, а поскольку до сих пор мне не удалось найти на этот извечный вопрос ответа - рисую, рисую, рисую... Каждый день...

"CАМЫЙ БОЛЬШОЙ МАФИОЗИ - ЖАК ШИРАК: НА ЕГО СЕКРЕТНОМ СЧЕТУ В ЯПОНИИ МИЛЛИАРДЫ ДОЛЛАРОВ"

- Для многих советских людей слово "Испания" в свое время ассоциировалось с такими понятиями, как "интернациональные бригады", "испанские дети", Долорес Ибаррури, "Лучше умереть стоя, чем жить на коленях", "Но пасаран!"...

О да (cмеется), no pasaran!

Вы родились в стране басков, ваша мать была одним из руководителей Испанской коммунистической партии. Подростком она привезла вас в Москву и представила самому Сталину. Что это была за встреча? Какое впечатление произвел на вас генералиссимус?

В 50-е годы Сталина окружала зловещая атмосфера, от него исходил некий магнетизм, и, разумеется, это чрезвычайно впечатляло... Его боялись, он нагонял страх - это невозможно было не почувствовать, но я был молод и восхищался им. Меня поразила необычная суровость, жесткость его лица. Нахмуренные брови, усы, закрывающие рот, практически ничего не выражающие глаза. "Лицо демона", - подумал тогда я. Он потрепал меня за волосы, но тепла его руки я не почувствовал...

Вы знаете, это потрясающе, что я встретил в своей жизни множество выдающихся политических деятелей, королей, президентов, великих художников, таких, как Пикассо и Дали... В силу моей профессии я исколесил всю планету - на моем счету 30 кругосветных путешествий! Это странствия сделали меня проще, смиреннее, наполнили любовью к людям. Мне нравится жить в обществе!

Из меня не получается надменный капиталист (при том, что зарабатываю я как представитель этого класса), всем и каждому я друг, ведь жить - это удивительно! Если бы люди знали, как повезло им, что, придя в этот мир, они получили шанс, однако в обществе, где я живу, на улицах полно спящих прохожих. Они не живут, а спят: как сомнамбулы, движутся от кровати до места работы, с работы - в кровать. Они еще не проснулись, не задали важных вопросов, у них не горят глаза. Они не стараются понять других и познать планету, докопаться до сути и причин того, что на ней происходит. А ведь в этой жизни нужно быть любопытным, потому что у каждой вещи есть скрытое значение и тайный смысл, ничто не существует случайно...

- Возвращаясь к Сталину... Он тоже, на ваш взгляд, был шаманом?

Нет, как все великие диктаторы, как самые жестокие преступники, он был очень харизматичной, магнетической личностью. Сейчас я уже не восхищаюсь Сталиным, но ведь тогда даже не подозревал о существовании ГУЛАГа. В то время мы, жившие на Западе, не знали многих вещей - только потом нам открылась правда... Сегодня я невероятно рад, что страны Восточной Европы развиваются, что, путешествуя, я могу встречать по всему миру русских, украинцев, поляков. Наконец-то планета принадлежит всем - это потрясающе!

Вы один из самых ярких представителей мировой элиты высокой моды. Скажите, тех, кто в нее входит, можно назвать мафией?

Мафией? (Удивленно). Мне посчастливилось жить во Франции, которой управляет самый большой мафиози - Жак Ширак. На его секретном счету в Японии миллиарды долларов - это я к тому, что настоящие мафиози не на Востоке живут, а на Западе. Что же касается кутюрье... Сейчас цивилизация очень меняется. Высокая мода была создана для того, чтобы одевать аристократию, королей, принцев, герцогов. К сожалению, этих людей больше не существует, и haute couture уходит в небытие - на смену, приобретая мировой масштаб, приходит прет-а-порте. Сейчас кутюрье больше занимаются аксессуарами: поясами, сумками, украшениями, парфюмерией - это приносит нам очень большие деньги.

Сами по себе дизайнеры также развиваются, их все больше и больше интересуют различные интерьеры и все с ними связанное: одеяла, утварь, предметы обихода... Людей из нашего модного цеха: Армани, Готье, наследников Версаче, меня и других - занимает искусство украшать свой дом, то, что вокруг нас. Акцент делается не на одежду человека, а на то, что его окружает. Это может быть и архитектура, и мебель, и столовые приборы, и скатерти - в общем, все связанное с дизайном. Этим и будут определяться тенденции ближайшего времени, в этом направлении пойдет эволюция.

- Вы, мсье Рабанн, настоящий дипломат и умело ушли от вопроса о мафии...

Нет-нет, подождите. У нас мафией называют людей, которые занимаются бизнесом, так что же выходит: все предприниматели - мафиози? С другой стороны, кем тогда считать министров и президентов, которые воруют на Западе деньги?

"В МИРЕ МОДЫ СТОЛЬКО ЖЕ ГЕЕВ, СКОЛЬКО В АРМИИ ИЛИ В ЦЕРКВИ"

- Ну да, на Востоке министры совсем не воруют...

Поверьте, Украина хорошо развивается, у вас происходит эволюция в другом направлении. Вы переходите из общества, где деньги принадлежали государству, в общество свободы бизнеса. Конечно, в нем будут преуспевшие предприниматели и те, кто добиться успеха не может, но что поделаешь - всегда есть люди более сообразительные и предприимчивые, чем остальные.

Это не преступление - зарабатывать деньги: речь идет о нюхе, о некой коммерческой жилке. Настоящий бизнесмен чувствует, в каком направлении нужно работать, где можно сделать деньги. Безусловно, некий перебор у вас в этом есть, но на Западе он куда больше.

Мне не раз приходилось слышать, что в мир высокой моды, в эту замкнутую касту, человеку традиционной сексуальной ориентации попасть невозможно. Неужели, чтобы преуспеть, кутюрье надо иметь нетрадиционную ориентацию?

Что вы имеете в виду - гомосексуализм?

- Ну да...

Простите, конечно, но в мире сегодня каждая четвертая женщина - лесбиянка и каждый седьмой мужчина - гомосексуалист. Посмотрите, сколько таких в армии, но они не говорят об этом, скрывают свои пристрастия, потому что у военных однополая любовь запрещена. В мире моды столько же геев, сколько и в армии, с той лишь разницей, что у нас они одеваются в розовое, зеленое, вставляют себе в волосы перья, и поэтому кажется, что их слишком много. А в церкви? Вы следите за судебным процессом над священниками-гомосексуалистами, который проходит сейчас в США? В том же Париже идет сейчас громкий процесс над священнослужителем, который в течение 40 лет насиловал детей. Гомосексуализм - это проблема не конкретно представителей моды, армии или церкви, а вообще людей. Хотите знать, что я об этом думаю?

- Ну разумеется...

Природа умная, она защищается. Сегодня на Земле живет семь миллиардов человек, а через 50 лет их станет уже столько, что невозможно будет найти стакан чистой воды. Между тем человек продолжает размножаться, и у природы нет другого выхода, как попытаться его притормозить. Вот она и придумала то, что в Библии называется "сухими плодами", - разновидность людей, которые не могут продолжить свой род. Думаю, если население планеты и дальше будет расти, придем к цивилизации, где гомосексуалистов и нормальных людей будет поровну - 50 на 50.

Рост населения - одна из причин загрязнения окружающей среды. Человек разрушает природу: пичкает пестицидами воду, истощает землю, отравляет воздух кислотными дождями, выжигает все живое атомными бомбами. Все четыре элемента, которыми защищена планета: землю, воду, воздух и огонь, - человек загрязнил, испортил, плюс ко всему он еще и размножается. Можете мне не верить, но мы движемся к катастрофе, апокалипсису.

- Все великие люди, а вы, без сомнения, к ним относитесь, волей-неволей оказываются пророками. Вы тоже пророк?

Нет, я не пророк. Я никто. Я человек, который делает платья. Помните, в Библии сказано: "Имеющие глаза - не увидят, имеющие уши - не услышат"? Мне кажется, этот момент настал, хотя, несмотря на все сказанное, я очень оптимистично смотрю в будущее. Мы покидаем эру Рыб, эру христианства и переходим в эру Водолея. Рыбы, которые плавают под водой, - это материя, коммунизм. Водолей льет воду сверху - это живительная влага знаний, опыта, поэтому хочется верить: если человек откроет глаза, он услышит. Ну а я в это время рисую, рисую, рисую (смеется) ...

- Не сомневаюсь, что вы часто думаете о жизни и смерти. Невеселые, небось, мысли одолевают?

Вы знаете, ребенком я очень любил бывать на кладбище. Там тихо, спокойно, много цветов, поют птицы, потрясающе красивая природа. Однажды (мне было лет 10) я встретил на погосте могильщика, который сказал мне: "Ты уже достаточно взрослый, пойдем, я тебе кое-что покажу". В Бретани на каждом кладбище есть маленький домик, который называется оссуарий, - туда сносят выкопанные деревянные гробы.

Дело в том, что во Франции каждые 100 лет их выкапывают - иначе не будет места для новых захоронений. Могильщик взял крышку гроба и развернул ее ко мне внутренней стороной - на ней были видны следы от человеческих ногтей. Он сказал, что каждый пятый покойник оказывается похороненным заживо: бедняга в гробу просыпается, пытается выбраться и... умирает от удушья. "Попроси, чтобы, когда ты умрешь, тебе в вены пустили воздух", - посоветовал этот человек. Эмболия - и все нормально!

Дмитрий, смерти не существует - мы просто переходим из мира материи и низких вибраций в мир света и очень высокой вибрации. Это изображено на знаменитых буддистских рисунках: Инь и Ян. В Библии тоже написано: "Дух Божий плыл по воде и отделил нижние воды от верхних", то есть материальный мир от духовного. Человек постоянно переходит из мира материи в мир духа, и наоборот - идет непрерывная реинкарнация. Христиане верят, что так и есть, об этом написано в Евангелии от Луки и от Матфея.

- Вы в это тоже верите?

Верю? Я помню все свои предыдущие жизни в течение 78 тысяч лет - с тех пор, как пришел в этот мир, на эту планету, со времен кроманьонцев. А разве вы свои прежние жизни не помните?

- Как вам сказать? Нет, абсолютно...

Ну, это странно, даже ненормально. Неужели у вас нет памяти прошлого?

- Увы, мсье Рабанн, увы...

И вы не знаете, что делали, скажем, вчера, позавчера?

"ГИБЕЛЬ ВЕРСАЧЕ НЕ СТАЛА ДЛЯ МЕНЯ ПОТРЯСЕНИЕМ"

- Это как раз знаю, но все предыдущие жизни, видимо, стерлись из памяти...

А вот я уже в семь лет знал, кем был в предыдущей жизни, мог путешествовать в астрале, даже посещать прошлое. Когда я рассказал об этом приходскому священнику в Бретани, когда признался ему, что пережил реинкарнацию, он закричал: "Это невозможно, так не бывает!".

Многих великих людей обыватели считают слегка тронутыми, ненормальными. Вам говорили в глаза, что вы сумасшедший?

Да, говорили, но быть сумасшедшим так интересно. Вы знаете Таро?

- Имею об этом весьма смутное представление...

Там есть такая карта le Mat - глупец, шут. Этот якобы дурак хорошо понимает, что делает, и в действительности является мудрецом. Представим, что это вы сумасшедший и отрицаете все, что я, нормальный, знаю и говорю, так кто же из нас двоих, спрашивается, более не в себе? Это еще вопрос...

Вы сказали, что общались со многими выдающимися людьми нашего времени, упомянули Пикассо и Дали. Скажите, Дали действительно был таким эксцентричным или удачно разыгрывал из себя сумасшедшего, чтобы о нем все говорили?

Нет, Сальвадор не был чокнутым. У нас были очень близкие отношения, и я знаю: он вынужден был изображать из себя сумасшедшего, чтобы встряхнуть людей, вызвать их интерес. Говорю сейчас без околичностей, потому что мне пошел 73-й год, у меня очень мало времени, и перед тем, как навсегда исчезнуть с лица земли, я хочу рассказать о том, что было для меня важным.

- Стала ли для вас потрясением гибель Джанни Версаче?

- (Морщится). Нет. Когда имеешь дело с наркотиками, за это приходится платить. Лично я не курю, не пью и никогда в жизни не прикасался к дури. Предпочитаю молиться Богу. Мой наркотик - это любовь к Господу, к Деве Марии и к Иисусу Христу, я опьянен ею.

По-настоящему богатые люди - миллионеры и миллиардеры - предпочитают одеваться очень просто, ходят в каких-то шортиках, в холщовых брючках, мятых рубашечках, сандалиях на босу ногу... Смотрю на вас, творца высокой моды, а одеты вы тоже неярко, неброско. Это что - принцип жизни?

Дмитрий, во Франции кутюрье одеваются хуже всех! Человек моей профессии не должен выглядеть шикарно, не он, а женщина в центре внимания. Собственно, смысл нашей работы в том, чтобы, создавая, творя, превознести это вечное женственное начало.

Да, не удивляйтесь, о себе следует забыть. Женщина - это интригующе, потрясающе, невероятно, на нее нужно смотреть, а не на себя, и при встрече с прекрасной незнакомкой, которая идет по улице, следует говорить себе: "Вот эту я одел бы так-то, а той пойдет то-то". В этом смысл созидания! Мода необходима для того, чтобы открывать в женщине новые стороны и измерения красоты, чтобы снабжать ее оружием обольщения. Поэтому я категорически против создания одежды, которая делает ее обладательницу смешной. Я ненавижу то, что создает Гальяно для Дома Диор, - это отвратительно, смехотворно. Он разрушает женское начало, я этого не люблю.

Попутно хочу объяснить вам, кто такой во Франции миллиардер: это тот, кто платит налоги - 65 процентов. После их вычета остается очень мало.

Целый ряд красивых, ухоженных супермоделей не сходит со страниц глянцевых журналов, весь мир буквально на них молится. Скажите, есть ли среди этих красавиц хотя бы одна женщина, с которой вы могли бы представить - пусть чисто теоретически! - совместную жизнь, которая стала бы вам прекрасным другом, женой?

- (Удивленно). С моделью? Нет. Нет! Я жил с женщинами, которые не имели отношения к моде, потому что людям одной профессии очень сложно быть вместе. Такие отношения, как у американских артистов Брэда Питта и Анджелины Джоли, скорее исключение, чем правило, но сколько их союз продлится? Год, два, шесть месяцев?.. На мой взгляд, встреча людей, которые подходят друг другу, совершенно не связана с их профессиональной деятельностью.

Говорят, что сегодня некие миллиардеры на корню скупают весь мир высокой моды и кутюрье остаются, в общем-то, не у дел?

Да нет, высокую моду никто уже не покупает. Когда я в нее пришел, туалеты от кутюр могли позволить себе 50 тысяч женщин, а сейчас всего 200. Сегодня мои коллеги дарят свои платья звездам кино, чтобы они их носили и о них говорили. Все кутюрье, занимающиеся модой, терпят убытки - зарабатываем мы, создавая ароматы и аксессуары. Это действительно приносит большие деньги, а с модой покончено.

Правда ли, что главную угрозу кутюрье с мировыми именами представляют китайцы, которые одевают десятки миллионов людей в одинаковые костюмы?

Западный мир моды вскоре будет разрушен создателями китайского и индийского ширпотреба. То, что они делают, очень дешево и хорошо скопировано.

- Вы помните все свои реинкарнации в течение 78 тысяч лет. Каким будет следующее ваше воплощение?

На Землю я уже не вернусь - это моя последняя жизнь здесь. Уйду на другую планету, в другую Галактику. В своих предыдущих жизнях я был священником в стране басков, а до этого, в ХVIII веке, - очень известной парижской проституткой. У меня была большая, красивая грудь, я много работала и зарабатывала приличные деньги... Кстати, а вы не были проституткой?

К счастью, а может, и к сожалению, нет. Мсье Рабанн, кем бы вы ни стали в другой Галактике, не сомневаюсь, что вы и там будете столь же талантливы и многогранны. Спасибо за тот след, который вы оставили на этой планете, за то, что сделали множество людей счастливее, красивее, лучше. Я очень хочу, чтобы вы покинули Землю как можно позже...

Ну, не знаю, не знаю... Все в руках Божьих!

Если вы нашли ошибку в тексте, выделите ее мышью и нажмите Ctrl+Enter

Пако Рабан – знаменитый французский кутюрье баскского происхождения, создавший одноименный модный дом Paco Rabanne. Вошел в историю моды, в первую очередь, благодаря своим авангардным коллекциям одежды из нетрадиционных материалов: металла, бумаги, пластмассы, резины и так далее. Таланты Пако Рабана разноплановы – он не только гениальный модельер, но и писатель, художник, архитектор. Известен своей благотворительной деятельностью, в частности, борьбой со СПИДом, в том числе и в России.

Я стремился к тому, чтобы создать образ свободной, независимой, самостоятельной женщины, полностью контролирующей свою жизнь и финансы.

Биография и карьера

…Они должны были погибнуть там, на корабле. Все шестеро – он, его мама, бабушка и еще трое детей. Но незадолго до отплытия маленький Франсиско поднял крик и начал тянуть взрослых обратно на берег. К надрывному плачу присоединились две сестренки и брат. Повинуясь безотчетному чувству, мать подхватила на руки младших и кинулась к трапу. Остальные с трудом поспевали следом, продираясь сквозь толпу.

Лайнер отчалил, и тут же небо потемнело от мессершмиттов. Посыпались бомбы, судно загорелось и пошло ко дну. Тех, кто прыгал в воду, стремясь доплыть до близкого берега, добивали из пулеметов. Последняя надежда сотен и сотен беженцев, корабль превратился в их последнее пристанище.

Судьба дала им отсрочку. Ненадолго. Псы Франко уже казнили отца, республиканского генерала, и семью его тоже не пощадят. Это, во-первых. Во-вторых, они подлежали расстрелу за то, что мать состоит в ЦК испанской Компартии. Но даже если бы не было первого и второго, их все равно бы уничтожили. За то, что баски.

Визг тормозов! «Они уже в городе! Скорей, прыгайте в кузов, пока не перекрыли все дороги!!». «Слава Тебе, Господи!» – перекрестилась бабушка. А мать крепко пожала руку товарищу по партии. Спустя несколько минут грузовичок бодро пылил к французской границе, унося их прочь от опасности. Пятилетнему Франсиско суждено было прожить долгую и яркую жизнь…

Греясь меж двух огней

18 февраля 1934 года древняя земля басков подарила миру удивительного ребенка – Франсиско Рабанеда-и-Куэрво. Бабушка его была знахаркой и предсказательницей, известной далеко за пределами родного Пасахеса. Лечила травами и оккультными методами. Что, однако, не мешало ей быть верующей и набожной. Помогая старой целительнице, смышленый внук перенял от нее часть знаний.

«Пако (вороненок, греч.), придет время, и ты узнаешь силу камня и тайны трав. Тебе откроются Знаки, оставленные давно ушедшими…». Ворон, говорила бабушка, покровитель их рода. Cuervo по-испански и означает «ворон».

Речи седой ведуньи пьянили, подобно дыму от шаманского костра… но мимоходом брошенная фраза матери отрезвляла, как ведро холодной воды: «Опиум для народа! Что футбол, что религия эта ваша! Ступай делом займись». Она работала у Balenciaga, просиживая за шитьем круглые сутки, поэтому хозяйство лежало на плечах детей.

Против рисования, правда, мать ничего не имела – и маленький Франсиско рисовал. То, что получалось, напоминало мир, в котором рос мальчик: черное и белое, материальное и духовное. Единые, неделимые и вечно противоречащие друг другу. Позже рисунки помогут ему поступить в Национальную школу искусств, на факультет архитектуры.

Рука Отца Народов

Москва… Мать часто рассказывала о ней. В 1950 году, как соратница Долорес Ибаррури и вдова красного генерала, она была удостоена приема у самого Сталина. Ей разрешили взять с собой сына.

Франсиско ничего не знал о репрессиях и ГУЛАГЕ. Вот он, Отец Народов – великий, мудрый, справедливый… Но почему его глаза – это глаза демона?! Почему его рука, легшая на затылок, такая тяжелая и холодная?? Юноша покинул Кремль в полуобморочном состоянии.

Раннее творчество

На какие только ухищрения не идут студенты, стараясь раздобыть деньги на пропитание! Франсиско было проще – по рекомендации матери его приняли на работу в Модный Дом Кристобаля Баленсиаги. Взяв под крыло молодое дарование, предприятие ничуть не потеряло: сделанные им пояса, сумки, и прочие аксессуары быстро находили покупателей; даже элементарную пуговицу он умел превратить в нечто, притягивающее взгляд.

Но истинным коньком молодого Рабанеды была бижутерия. Благодаря ему мир моды услышал звонкое слово «родоид». Привычный для нас пластик тогда, в начале 60-х, был экзотикой. Легкие, недорогие авторские украшения из родоида стали хитом в молодежной среде.

Когда начали поступать заказы от Живанши, Ив-сен-Лорана и Диора, стало ясно, что имя зодчего Франсиско Рабанеды не прозвучит никогда. Но зато у всех на слуху было имя многообещающего дизайнера – Пако Рабан.

Прощайте, шаблоны!

Unwearables. Неносибельное – так назвал он свою первую коллекцию из дюжины платьев. В аннотации к показу стояла мало что проясняющая фраза: «одежда из современных материалов». Но публика, зная склонность автора к эпатажу, потянулась в зал.

Посетителей встретила музыка. Это уже было необычно – доселе показы мод сопровождались лишь комментариями.

Под неистовые, провоцирующие ритмы Пьера Буле на подиум выпорхнули они – стройные, босоногие, сверкая ослепительными улыбками… Темнокожие. Все до единой. Новшество? Да. И одновременно – вынужденный шаг. Дело в том, что представленные платья действительно невозможно было носить. Пластины, кольца и прочие конструкции из металла и пластика прекрасно лежали по фигуре – когда эта самая фигура была неподвижной. В движении же грани их впивались в тело, причиняя боль и оставляя жуткие кровоподтеки. Белокожие модели в ужасе отказались участвовать в дефиле! Дочери Африки оказались куда более терпеливыми. А, кроме того, на темной коже не видно синяков…

Если бы девушки читали Булгакова, то вспомнили бы Маргариту на балу у Воланда – как та любезно улыбалась гостям, изнемогая в терзающем ее наряде… Но жизнерадостные мулатки никогда не открывали «Мастера и Маргариты», и потому ни с кем себя не сравнивали. Они просто продолжали танцевать.

Шок. Буря негодования. Журналисты, в знак протеста покидающие зал. Одной из дам стало дурно – она все же разглядела царапины на девичьей коже… «Это не кутюрье, это – металлург. Слесарь!!» – хваталась за голову мадам Шанель.

Однако, чуть остыв, публика поняла: да, это оно! То дерзкое начало, которого так недоставало в респектабельном мире моды. Пако Рабан стал всеобщим любимцем – так сорванец, попав в компанию благовоспитанных ребятишек, становится заводилой.

В том же 1966 году неугомонный модельер продемонстрировал коллекцию платьев из… бумаги. Нечто эфемерное, сиюминутное – как противовес «вечному» металлу. Так, с легкой руки Пако Рабана, родилась концепция одноразовой одежды.

Платья из бумаги

Полет ворона: набирая высоту

«Несносное дитя Парижской моды» недолго оставалось без собственного крова. В 1967 году в столице открылся бутик Paco Rabanne. Рядом, в полуподвальном этаже находилась мастерская, откуда доносились удары молота и гул паяльной лампы: кутюрье-слесарь ваял очередное изделие.

Только смелые женщины отваживались одеваться от Пако Рабана. И сильные. В прямом смысле, физически – его платье могло весить и 10, и 15, и более килограммов. Тем не менее, модницы не просто надевали эти увесистые наряды, но и лихо отплясывали в них на дискотеках, пуская по стенам зайчики. Кстати, о зайчиках: кажется, все звезды кино примерили знаменитое платье, состоящее из сотен и сотен маленьких круглых зеркал.

Зеркальное платье

Жюль Верн высокой моды, Рабан экспериментировал со смелостью истинного инженера. В ход шли лазерные диски и дверные ручки, одноразовые стаканчики, резина, минералы, проволока и все прочее, что попадало в его поле зрения. По подиуму шествовали древние воительницы и женщины-киборги. То полупрозрачные обитатели глубин, а то вдруг – порождения иных миров, прекрасные и недоступные, ощетинившиеся шипами…

Играючи, мастер изобрел то, что вправе занять места в золотом фонде легкой промышленности. Вязаный мех, например. Или блестящую пряжу, так называемое «алюминиевое джерси». К слову: настоящего меха кутюрье не использует из принципа. Он убежденный вегетарианец.

И лишь основа основ фундаментальной моды – ткань – оставалась для него падчерицей. Ткань в его творениях играла не первую и даже не вторую скрипку. Ей дозволялось служить связующим звеном между металлом и кожей, стеклом и пластмассой. Или быть подкладкой. Забегая вперед: «умные» ткани XXI века приводят маэстро в неподдельный восторг! Недаром он всегда называл себя человеком из будущего.

Из разных коллекций

Со временем одежда от Пако Рабана стала вполне «носибельной» и уже не травмировала своих обладателей. И вместе с тем приобрела еще более футуристический дизайн. Приемы конструирования и сборки были, мягко говоря, нетривиальными – давали о себе знать лекции по архитектурному проектированию и термеху.

На его творчество, что называется, положили глаз кинематографисты. Сначала были «Двое на дороге» и Les poneuttes (1967), но подлинную известность принесла «Барбарелла» (1968), фантастика в жанре, как сейчас бы сказали, эротического триллера. Кутюрье создал костюмы еще к 35 фильмам. Плюс – к десяткам театральных и балетных постановок.

Кадры из кинофильмов «Двое на дороге» и «Барбарелла»

В нарядах от него блистали (а так же шелестели, звенели, шуршали и бренчали) Бриджит Бардо и Урсула Андресс, Милен Фармер, Элизабет Тейлор, Сильви Вартан и уже упомянутая выше Барбарелла, то есть Джейн Фонда. Франсуаза Арди, актриса и астролог, была его преданной поклонницей.

Пако Рабан творил платья собственноручно. Одни рождались за считаные часы, над другими приходилось просиживать месяцами, корпеть над пайкой и голографией. Их, авторских, относительно немного, чуть больше трех тысяч. Каждое – уникально и достойно стать музейным экспонатом. Именно там их и можно увидеть – в музеях Парижа, Токио, Пекина и Нью-Йорка.

Все, созданное им когда-то, продолжает притягивать неординарные личности, как магнитом (кстати, магниты в арсенале мастера тоже имеются). Яркий тому пример – Патрисия Каас и Леди Гага.

Язык запахов

…Крона огромного дерева дрогнула и пошла вниз. Все быстрее, со свистом разрезая воздух ветками… Удар!! Ну вот, дело сделано, можно и отдохнуть. Мужчина оперся на топорище, смахнул пот и тут заметил под ногами… Орхидею? Лесоруб был не силен в ботанике. Недолго думая, он сорвал цветок и понес в хижину, где хлопотала молодая жена.

Эту нехитрую историю поведал… парфюм. Вызвавший когда-то много шума, Pour Homme имеет малоизвестную особенность – он способен подстраиваться под индивидуальный запах человека, работая в тандеме. Ему предшествовал женский Calandre, передающий пульс большого города; слова «автоледи» в 1969 году не знали, но Calandre – именно для нее.

История ароматов от Paco Rabanne богата хитами. Так случилось, что они в основном мужские: вызывающий мурашки (у противоположного пола) страстный XS, 1 Million для преуспевающих, Ultraviolet – для тех, кто чувствует себя в виртуальной реальности, как дома. Впрочем, появившиеся чуть позже «прекрасные» варианты ни в чем не уступают «сильным».

На склоне лет мэтр охладел к высокой моде, а в 1999 году и вовсе покинул одноименный Дом, передав дела молодым, энергичным, и не менее изобретательным преемникам. Последние показы красноречивы: дело Великого Провокатора Моды живет и процветает.

Маниш Арора для Дома Paco Rabanne

Не модой единой

«Продолжай!» – сказал Сальвадор Дали, увидев его рисунки. И Рабан продолжал. Втайне от всех. Тайное стало явным в 2006 году, когда в Москве открылась выставка художника. Почему Россия? Видимо, сказалось пережитое в детстве. А, кроме того, как признался горячий испанец, он преклоняется перед красотой русских женщин. И тут же заметил: красотой и телесной, и душевной.

Душа, ее тайны, высоты и пропасти, по которым странствует она порою… Этому посвящены книги Пако Рабана, на сегодняшний день их пять. В том числе такой бестселлер, как «Траектория» (1991), и не менее нашумевший «Конец времен» (Fin des temps, 1994). Замыкает цикл вышедшая в 2005 году «Нить Ариадны». Те, кто не прочь поблуждать в лабиринтах эзотерики, с удовольствием прочтут их все.

Награды

Люди любят тех, кто дарит сильные эмоции. Гениального баска осыпали щедрым потоком наград. Первую, Beauty Products Industry, он получил в 1969 году — за Calandre. Знаменитый Pour Homme завоевал «Оскара Ароматов» (Fragrance Foundation Recognition Award) в 1974 году. Потом были Золотая Игла и Золотой Наперсток, Орден Изабеллы Католической (высшая награда Испании), и французский Орден Почетного Легиона. В 2001 году маэстро принял Золотую медаль «За достижения в искусстве» из рук Хуана Карлоса, короля Испанского. И, заключительным аккордом – Национальная премия Дизайна моды (2010).

Люди обрушиваются на тех, кто будоражит их. Как только его не называли! Человек-скандал, ремесленник и (см. выше) провокатор. Шарлатан и горе-предсказатель (станция «Мир» не рухнула на Париж, какое разочарование!), и еще многими, многими нелестными эпитетами. Из этого богатого ассортимента ироничный кутюрье выбрал звание ремесленника. И с гордостью повторяет, что, да, он – Ремесленник. От Бога.

Личная жизнь. Его семья – Мир

Время выбелило иссиня-черные, как вороново крыло, волосы. Скоро, говорит он, мне снова предстоит дорога. Снова – потому, что помнит все свои прошлые жизни. За 78 тысяч лет их было много, очень много…

Потомок рода Ворона так и не создал семьи. Ну и что? Женщины любили его, он любил их. Разве этого мало? А еще он любил (и любит) само Бытие. И находит силы и средства помогать тем, кому плохо. Помогать, а не рассуждать о помощи. Сейчас, а не потом. Издает за свой счет журналы об искусстве, открывает в странах Третьего мира культурные центры. Определенный процент от реализации парфюмов Paco Rabanne поступает в Фонд борьбы со СПИДом. А когда случилась трагедия в Беслане, художник создал посвященную этому картину. И все деньги от продажи эскизов перечисляет матерям, потерявшим тогда ребятишек.

Для личности такого масштаба семьей является вся наша планета.

Из интервью

Металл часто встречается в ваших коллекциях, вы создали много платьев из металла. Почему вам так нравится именно этот материал?

П: Я люблю свет, отражение, блики. К тому же сейчас мы пребываем в эре Водолея, эре света, думаю металл, как никакой другой материал, актуален именно сейчас. А еще это символ женщины-воительницы, как древней, так и современной.

У вас есть какие-либо ограничения?

П: Это очень просто. Моя мама, которая обожала моду, всегда говорила мне:»Ты свободен во всем, кроме одного: нельзя посягать на красоту женщины». Женщина – это чудо, соблазн, модельер не имеет право ее высмеивать. Даже использую металл, бумагу и другие материалы, я все сделал для того, чтобы женщина была красивой, как богиня. Вот мое единственное ограничение.

В какой сфере ваше творчество раскрывается полнее: в моде или парфюмерии?

П: Прежде всего в моде. Но ароматы являются очень важным дополнением к одежде, затрагивая обоняние человека. Уже тридцать лет я пытаюсь сделать так, чтобы мои духи и мои коллекции одежды были взаимосвязаны.

Вам уже немало лет. В чем секрет вашей энергии?

П: Улыбка и работа. Я никогда не притворяюсь, я такой, какой есть. Смерть меня не пугает. Это просто переход из одного астрального состояния в другое. Даже, когда мне исполнится сто лет, я буду молод, ведь в душе мне все еще пятнадцать.

Чем вы занимаетесь сейчас?

Наконец то у меня появилось время для многочисленных хобби – рисование, создание интерьеров, мебели, домашней утвари. И конечно, книги. Всего я написал восемь книг.

Как вы думаете, каково будущее высокой моды?

П: Мне кажется, что высокая мода умирает, как отживают свое знатные семьи, для которых и создавались все эти великолепные наряды. Когда я пришел в мир высокой моды, в 1965 г, было тридцать кутюрье, сейчас только семь. Но даже они не в состоянии продать все, что создают. На смену приходят дешевая унифицированная одежда, простая и одинаковая, зачастую сшитая в Китае, в лучшем случае – коллекции прет-а-порте.

Что вы посоветуете молодым дизайнерам?

П: Человек, который начинает свою карьеру в модном бизнесе сегодня, должен быть готов встретиться с огромной конкуренцией. Нужны стальные нервы, ведь тебя постоянно будут сравнивать с другими дизайнерами. Необходимо создавать что-то совершенно новое, отстаивать свою точку зрения, доказывать, что ты являешься настоящим творцом. Ни в коем случае не копировать. Это должен быть твой собственный закрытый мир. Думаю, эти советы подходят не только молодым модельерам, но и всем творческим людям.